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探索费登奎斯方法及其理念在戏剧表演领域的传播与应用

作者:马兴芳 来源:戏剧之家 202023期 时间:2020-09-13

【摘 要】摩谢·费登奎斯是一名伟大的物理学家和科学家,因为受伤,他开始研究动作和身心的关系,最终有了革命性的发现,世界上将他发明的这套方法命名为“费登奎斯方法”,这...

  【摘 要】摩谢·费登奎斯是一名伟大的物理学家和科学家,因为受伤,他开始研究动作和身心的关系,最终有了革命性的发现,世界上将他发明的这套方法命名为“费登奎斯方法”,这是一种集合了神经科学、解剖学、物理学、心理学和东方哲学等多学科知识的探索方法。文章透过费登奎斯方法中的“动中觉察”训练法,总结出费登奎斯方法的三个指导理念,从而探索费登奎斯方法在戏剧表演领域上的应用,对国内引进费登奎斯方法进行了理论性的总结。

  【关键词】费登奎斯方法;传播与应用;动中觉察;戏剧表演

  中图分类号:J8? ? ? 文献标志码:A? ? ? ? ? ? ? 文章编号:1007-0125(2020)23-0015-03

  什么是费登奎斯方法?通过欧美一些国家对摩谢·费登奎斯博士著作的翻译及出版,我们可以了解到,“费登奎斯方法”是一套关于人的身体与心理健康的运动方法,也是一套不同寻常的融合性方法。它是由“动中觉察”和“功能整合”两部分构成,这两种模式都是利用神经系统自我组织的能力来表现更智慧的行为,有效改变并改善机能。其健康与科学的训练方法与理念,在国外已被医学、体育学、心理学和表演艺术等领域传播借鉴并运用。基于21世纪中国表演训练方法的发展现状,上海戏剧学院国际表演艺术研究中心于2019年将费登奎斯方法引入中国,引入戏剧表演艺术领域,以推动当下表演教育的创新发展,更好地促进中国表演艺术与海内外表演学界的交流与合作。

  众所周知,表演是一种动作艺术,是一种行动艺术,即演员在舞台上塑造人物形象的过程,这个过程离不开演员的身体训练。那么,国内引进费登奎斯方法能否帮助大多数演员有效进行身体训练呢?这是目前我们还需要继续探究的一个问题。目前,费登奎斯方法已被国外表演学界广泛传播应用,这值得我们借鉴。本文主要探索费登奎斯方法以及其在戏剧表演领域的传播与运用,且从戏剧理论研究者的角度出发,通过介绍费登奎斯方法,让更多的戏剧研究者和表演艺术家充分认识该方法,从而为戏剧表演者提供一种全新的身体训练方法。

  一、动中觉察训练方法探索

  “动中觉察”是费登奎斯方法的一部分,其课程是利用语言引导的方式来进行。作为一种温和愉悦的行动模式,“动中觉察”旨在利用神经系统的自我组织能力来有效改善人的身体和功能。2019年,笔者有幸参加了上海戏剧学院“费登奎斯方法大师班”,①将列举三组动中觉察训练法,从中探索其重要原则。

  第一组

  练习方法:身体平躺在地板上,摘掉眼镜,放松眼部肌肉。闭上眼睛,调整姿势,让身体放松,再调整呼吸,利用气息带动身体放松,尾椎要与地板接触,感受并觉察身体的变化。

  继续平躺,使骨盆与地板的接触程度由轻变重,再到加重,同时调整呼吸的节奏,观察上半身和腿部的调整是否会影响呼吸的原来节奏。

  站立,肌肉群能够产生力,感受头部和肩部的方向以及脖子的长度,感受左右骨盆是否前倾。

  第二组

  练习方法:平躺在地板上,双手放平,找到一个舒适的姿势,可以提起膝盖,感受腰部的力量,只要姿势舒服就行。静静地聆听自己,想象周围的环境,感受哪条腿的力量更大,将注意力放在尾椎的第一个节骨上,关注头部与脊椎和尾椎之间的关系。

  另一次尝试,朝右侧躺,微曲膝盖,左手放于胸前的地面上,调整至舒适的姿势,头部微动,朝脑后移动,注意鼻尖不要朝向天花板。

  第三组

  练习方法:平躺,膝盖弯曲,左肩提起,右肩向下压,自己协调动作,左右转动头部,胸部随之产生运动。继续平躺,左腿弯曲,左手平放在地板上,掌心朝向天花板,右手臂放于头顶上方,掌心依旧朝上,头部向右转,致使眼部盯着右手尖,左胯向上提,利用弯曲的左腿带动左胯提起,提起放下,并重复此动作,此时会觉察到胸腔中聚集起来的气息,几秒钟后放下右手,左腿平放,休息。再换右腿和左手,再次感受这种延展的效果。

  以上列举了三组训练动作。当然,动中觉察训练法包括数百个涉及身体和人体功能的课程,这三组动作并不能完全总结和概括出“动中觉察”的全部理念,但是,通过这几组练习,我们可以发现“动中觉察”的一些原则和重要理念。首先,每个人做完练习后的感受是不同的,也就是说身体的自我认知、自我感知是不一样的。其次,费登奎斯认为是骨骼支撑着身体而非肌肉群,所以这些练习的本质都是生物有機体的整合和统一。最后,通过这几组练习我们可以找到它们之间的共性,感知、感觉、思考和行动是费登奎斯方法的重要原则。

  二、费登奎斯方法的指导理念

  费登奎斯方法博大精深,它结合了东方哲学、解剖学、生理学、物理学、运动学、心理学和人类学等多学科理念和原则,如自我感知、呼吸自由、神经可塑性、自我意象,等等。下面将对由动中觉察训练方法总结出的三个重要的指导理念进行概念追溯和简述。

  (一)具身认知

  具身认知(也称“具体化”)这一概念出现在20世纪60年代的一场认知心理学革命中,即后认知主义变革。“认知”一词是科学术语,它是人最基本的一个心理过程,包括感知、思维、记忆、语言等方面,主要用于哲学、心理学等学科领域。具身认知代表的是认知科学一个崭新的研究方面,它指认知、感知和行动是一体化的过程。在神经生理学领域,认知科学的研究者们发现了“镜像神经元”,也就是具身认知的本源之一,正是这项研究发现支持了认知是具身的看法,也就是说,动作和感知(知觉)并不是单纯分开的两部分,头脑产生的思维是对身体、世界和行为内部表征的模拟组成。费登奎斯方法吸收了神经科学对具身认知这一观念的解释,该方法认为,人的思维影响并支配着身体行为的表达,而身体行为的外化又表现出对世界的认知,反之,对世界的认知又是由头脑思维产生的,故费登奎斯方法的具身认知理念产生了这么一个公式,即“头脑+身体+世界”,从这一公式可以看出,费登奎斯方法旨在利用神经系统,通过探索人的行为运动来认知人类社会发展,从而有效改变和改善身心机能。

  (二)身心合一

  “身心合一”是东方哲学所崇尚的理念,它追求的是精神和身体上的高度统一,精神能够感受到肉体的存在,身体和精神能够连接在一起,两者是一个整体。

  19世纪中后期的北欧和美国,在当时所流行的新体操运动中萌发了身心合一观,之后产生了“亚历山大技巧”这一自我身心合一疗法,它强调人身体内在知觉和觉察的重要性,强调身心和谐统一,强调自我感知、自我探索的过程。到上个世纪五六十年代,美国学术界开始大量研究东方文化,所以之前认同身心合一理念的研究者们更加重视东方“天人合一”的哲学观念,他们尝试研究中国的针灸、草药、推拿等。1976年美国著名的身心学大师汤姆斯·汉纳发行了一本专属杂志《身体艺术与科学》,他用古希腊语中的“Somalia”来指称身心合一,这是他从百家争鸣的身心教育技法中总结而来的,意在说明身体的“感知”和“本体”特征,以及身心一体化。

  与之相似的是,费登奎斯方法也崇尚“身心合一”,并强调它的重要性及作用。身体是“有心性的身体”,是存在于当前能拥有自我感知、自我觉察、自我调整的生命有机体,费登奎斯认为人能够“操纵”动作,即人能够感知身体并自觉(发)动作,然后让内在的东西(即感受和知觉)来带动(或更好把握)外在的形态。

  费登奎斯方法不仅仅以人体功能和西方动作艺术为基础,它还强调心理分析。在进行身体动作体验的过程中,它更强调情绪的觉察,这也是费登奎斯方法在欧美能够影响心理学领域的原因之一。

  (三)动中觉察

  在这里,“动中觉察”只是作为一个单纯的指导方法和理念。顾名思义,动中觉察包含两个方面:动作和觉察。其重在“觉察”,指通过动作进行觉察,而不是觉察动作本身。

  在日常生活中对于“觉察”的理解就是身体移动时,要知道动;停下时,要知道停;当我们翻掌时,知道是在翻掌;当我们抬手往上时,知道手往上抬。由此看来,觉察的本质就是了解自己,了解自己的关键就是自我观察,这也是费登奎斯方法的意义所在。

  奎什那将“觉察”称为“冥想”,耶稣称之为“见证”,葛吉夫先生称之为“自我观察”。无论哪种称呼,都离不开了解自己的本质。“觉察”在费登奎斯方法中是一种不用言语的祈祷,是一种行动中的冥想,它不需要人凭着信仰去接受任何东西,而是要通过不带评判的自我观察和亲身体验,去验证一切事物的价值和真实性。

  三、动中觉察训练思想与表演本质的共通点

  (一)用觉察提升专注力

  演员的身体训练不仅仅是训练身体动作技能,演员的身体意识、思维、情感和创造力也同样重要。动中觉察训练方法能够通过觉察,使人更专注于自己的身体,使身体与内心合二为一,释放、修复、重组和优化生命系统能量。

  在上海戏剧学院费登奎斯方法大师班安德鲁·贝尔瑟的课堂上,大家做过这样一个小练习:两人一组,其中一个人先讲故事,故事不能是流水账,另外一个人需围着讲故事的人转圈并观察他,转圈的人需要模仿讲故事的人并将故事讲出来,之后两个人互换。这个小练习的目的就是锻炼人的观察力,通过神经系统去讲述并演绎故事,最终的结果是两个不同的神经系统在讲述同一个故事,但在讲述他人故事的时候,双方都会不自觉地模仿对方当时的神态和动作。这样一个有趣的小练习折射出了模仿他人必须要觉察他人的重要性,换言之,演员想要塑造出彩的角色,需要具备敏锐的观察力。对表演而言,觉察有利于提高专注力,这同表演训练中注意力要集中是一样的。为什么要训练演员的注意力呢?因为专注可以改变人的心态,排除心中杂念,以睿智的头脑和开放的心态面对表演中出现的各种问题。斯坦尼斯拉夫斯基曾用“当众孤独”来形容演员在表演时注意力完全集中的状态。

  一个成功的演员在舞台上一定是注意力高度集中的,不仅仅是专注于自我、专注于角色,还专注于对手以及与其他角色之间的交流。提高专注力就是要演员做到真听、真看、真感受,不仅仅是感受自我,还要觉察对手的行为和内心,只有这样才能激发自我的创造力。演员在舞台上切身感受的过程就是心理感知的过程,良好的心理感知能促使演员更好地展现角色的心理变化,展现人物的内心情感。

  (二)用意识开发身体动作

  表演是一种内心感受与外部动作高度协调统一的艺术,同时也是自我与角色统一的艺术。表演需要身體充满情感和思想,充满能量,只有让身体赋予了真实可感的生命力,才能使表演者将心理意识与外部动作达到协同。然而,目前国内对演员的训练只注重动作技术,忽视了身体动作的心理层面,使身体行动与内心意识处于分离割裂的状态,忽视了身心合一的创作理念。动中觉察训练方法注重身体和内心的合二为一,这种理念正是演员表演所需要的。演员在进行身体训练时,应将情感寄予人物身体之中,这样既丰富了演员的表演,又给观众留下了足够的想象空间,进而使观众与演员融为一体。

  “意识与身体是统一体,情感无法在缺乏肢体感受知觉的情况下真实地出现,在目前我国的表演教学中,对于内心(意识)和身体辩证关系的研究并不深入,对于演员身体在创作中的作用也不是非常明了,同时演员由于身心障碍而导致的表演问题,无法及时得到解决,在进入人物创作后,这些问题成为了表演者的‘拦路虎。”②所以,目前国内大多数艺术高校的表演教学需要加强对“身心合一”训练理念的重视。

  四、引进费登奎斯方法的重要性和进一步研究建议

  基于表演艺术在中国的发展现状,引进费登奎斯方法是很有必要的。20世纪50年代,我国引进斯坦尼斯拉夫斯基体系,由此戏剧工作者们对表演的认知和理念焕然一新。此后,一代代演员在斯坦尼斯拉夫斯基体系的培养下成才,创作出许多经典的角色。毋庸置疑,斯坦尼斯拉夫斯基体系在现当代中国表演艺术的发展中起着不可代替的作用,但是,随着全世界表演训练手法的不断进步,作为一个艺术大国,只是单纯运用斯坦尼斯拉夫斯基表演理论已不能完全满足对演员的培养,更无法适应戏剧和影视的飞速发展。为了能够更深入地开展表演教育研究,创造新的表演学研究与实践局面,推动中国表演艺术与世界表演界的交流与合作,引进费登奎斯方法已成为当下戏剧界和影视界的一大需求。

  迄今为止,多种戏剧流派的教学体系在大多数艺术类院校表演系中并没有真正建立起来。20世纪以来,世界上几乎所有表演训练方法的提出都是以身体为基础,于是形体戏剧的发展对演员提出了更高的要求。首先要掌握形体和动作技巧,作品的最终呈现离不開演员的形体和动作技巧。其次,声音技巧也是演员必须掌握的,只有掌握了声音技巧,才能完成对文本的解读。

  随着形体戏剧越来越受到国内戏剧学界的重视和推崇,预示着一种新型演员将会出现并占领未来的舞台,传统的表演训练方法需要调整和更新。将费登奎斯方法引入国内,可以先组织高校联合试点,在几所艺术类院校中建立费登奎斯方法训练班,从培养高校新型演员着手。可以说,上海戏剧学院已走在了前面,其成立的国际表演艺术研究中心早已开始引进众多世界闻名的表演大师和表演团体的训练理念。

  五、结语

  费登奎斯方法在欧美国家,以及日本和中国台湾进行了传播。这次引入中国的费登奎斯方法,是在费登奎斯理论的基础上进行了新的延展。摩谢·费登奎斯说过这么一句话:“让不可能的成为可能;让困难的成为容易;让容易的成为愉悦。”其实,这也是费登奎斯方法的宗旨所在。

  表演本身就是一种行动艺术,需要演员将内外部技巧呈现在舞台上,而费登奎斯方法无论是想象力、注意力、觉察力还是身心合一,这些都与演员的表演训练密切相关。演员的表演训练是一个复杂又可持续发展的可视化的表演训练过程,表演的载体和表达的工具就是演员的身体,通过这个工具,人物的思想与感情才能完整表达出来,进而形象地传递给观众。费登奎斯方法的感知、感觉、思考、行动四大训练理念可以更好地帮助演员将情感寄托于身体之中,丰富演员的表演形式和创造力,面对戏剧和影视界多元化发展格局,只有丰富演员的表演手段,才能使表演更加生动真实,更加符合现代潮流。

  注释:

  ①2019年1月笔者参加了由上海戏剧学院主办、国际表演艺术研究中心承办的费登奎斯方法大师班,该文于研修班结课后所作。

  ②唐剑威.“空的空间”——形体戏剧实践与研究[D].上海师范大学,2018.

  参考文献:

  [1]摩谢·费登奎斯.动中觉察:改变动作?改善生活?改写人生[M].陈怡如译.台湾:心灵工坊出版社,2017.

  [2]胡导.戏剧表演学[M].北京:中国戏剧出版社,2018.

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